展览

展览名称——“有界之外”通过诗意的语言和哲学的含义展现了本次展览的策展理念。这一名称来源于故宫博物院钟表修复团队在与卡地亚进行合作交流时的真实感悟，正是在双方对钟表技艺的切磋探索中，回溯时间和历史的脉络，激发出彼此对传统的领悟，也让双方的合作不断突破本来的界限。无论是钟表艺术、装饰艺术或造型艺术，本次展览的展品也呈现出跨越时间和技艺的界限，及跨越文化的重塑力和艺术的创造力。本次展览共设三个展厅，以“精湛技艺”为主轴，沿着时间和主题两条主线，进行多元视角的解读。展览集结了800余件艺术作品，最早的展品可追溯至明代。这些展品分别来自卡地亚、故宫博物院、纽约大都会艺术博物馆、澳大利亚国立美术馆、卡塔尔博物馆、瑞士拉夏德芳国际钟表博物馆等。“有界之外：卡地亚故宫博物院工艺与修复特展”是故宫博物院与卡地亚近年来合作成果的展示。展览分为灵感中国、风范见证、时间技艺三个单元，将中华优秀的传统文

A/ 专题：展览动线 西雁翅楼展厅：灵感中国 异域审美元素的重逢。路易卡地亚时代的东方趣味曾深刻影响了西方珠宝设计师的创意风潮。双龙戏珠、《西厢记》插图等一系列蕴含中国文化底蕴的纹饰在卡地亚器物中的出现，便是佐证。在故宫研究专家的眼中，卡地亚胸针上双龙戏珠的纹饰可以从中国古建筑、家居、工艺装饰中找到源头；卡地亚桥牌盒四角装饰的凸圆形珊瑚意象也和北京皇城四角楼一脉相承。而制造于1925年的逆跳指针鲤鱼时钟更是卡地亚经典代表作。海水江崖式造型灵感源于中国龙袍装饰纹样，寓意“江山永固”，而指针的装饰小龙则契合了中国民间祝愿

这位享誉世界的艺术家以高产闻名，而本次展览的展品覆盖了沃霍尔40年的职业生涯，包括绘画、雕塑、图形、照片和电影等，分布SFMOMA的三个楼面。您认为早已熟知沃霍尔吗？不妨来重新了解一下沃霍尔的复杂性， 并以21世纪的视角来审视这位艺术家。安迪·沃霍尔， 自画像，1986鲜有美国艺术家如安迪·沃霍尔 (19281987) 一般，拥有如此之高的辨识度和影响力。沃霍尔通过精心打造的形象，以及对非传

展览邀请了来自18个国家和地区的34位全球知名当代艺术家，作为创造概念装置并将其推动为“行动”的先驱者角色，以本地废弃物、垃圾等为材料，在美术馆户外、一层至负一层共3个展区内，以艺术家的视角呈现了50余件作品探讨人与自然之间的多种关系。展览于5月28日对公众开放参观，持续展至8月28日。持续反YING展览现场【5月25日开幕回顾】开幕当天，众多贵宾及参展的中外知名艺术家们均来到现场。中央美术学院院长范迪安、北京晨生品牌管理顾问合伙企业徐照、山水文园集团总裁张晓梅、持续反YING 策展人李叶萌、山水美术馆馆长孙越均上台致辞。「尹秀珍 《南极》行为装置事件」艺术家尹秀珍在烈日下带来了《南极

YIRANTIAN和XU ZHI来参与独家展览，本次展览将于5月25日至6月30日在老佛爷百货北京门店和上海门店同步举行。作为本次展览的一大亮点，这些新兴的中国本土设计师们一直在通过更加合理规范的制作流程进行创作，尝试

Pi式错觉展 上海站Pi式错觉展 现场产品陈列 此次展览以数学常数π为灵感起点，融合BA Pi系列皮件作品、音乐、舞蹈、设计等艺术手法延展至立体空间，通过浸入式的体验，展示出艺术与科学的奇异的交会之处。展览现场展示Pi系列全部作品，用数学图形搭配装置艺术的方式，讲述每一件作品背后的故事。来自纽约的大提琴作曲家Kenneth Kuo和舞蹈艺术家Gabriela Alvarado在展览开幕的首日与次日倾情演绎了以Pi (π)为灵感创作的乐曲和自由舞，以互动艺术的方式阐述科学常数Pi (π)的重要角色。整个展览场地的墙面、地面、吊顶将用Pi (π)为灵感产生的弧线进行整体布置，同时以无穷的概念创作出不同的透视图案。整个空间，分布着由Pi (π)灵感产生的几何元素—— 圆、三角、象限、π、方形，以不同的形态呈现，或是透视图形、或是物体倒影、或是物体本身、或是线条盘绕形成、或是几何元素的叠

无需办理出国手续，不用担心长途飞行的疲惫，与会嘉宾借助展览的优势，一站式畅游天使之城的各个区域，体验到了洛杉矶最独特的人文风情。除了两位明星艺术家，上海文化与旅游局副局长程梅红女士、上海群众艺术馆馆长萧烨璎女士、美国驻上海总领事馆高级商务专员聂民琨先生、褚皓静女士，以及美国航空公司中国区总经理彭秋琳女士等贵宾和媒体代表应邀出席活动，共同见证圆梦展的启动。（洛杉矶旅游局与嘉宾共同见证“圆梦天使

与此同时，在开展第三天所有票务即售罄，引发展览圈、戏剧圈、艺术圈与时尚圈的关注与热议，“戏游2：无界之宴”已经称得上是魔都“现象级”的展览。图片提供 玛丽黛佳 本次展览由总策展人，同为玛丽黛佳品牌创始人崔晓红发起，《不眠之夜Sleep No More》主创之一的Conor Doyle及“东方灵欲三部曲”的编导艺术家赵梁共同执导，携手14位艺术家，重新定义“沉浸式艺术展”的可能。“戏游2: 无界之宴”既不是一场通常意义上的戏剧，也不是一次固定模式下的展览，更像是一场没有边界的宴会，舞台的距离被完全打破，前来赴宴并沉浸其中的观众，很幸运地获得了一次逃离现实的纷杂，唤醒身体五感的绝妙体验，这

焕新体验，创意科技唤醒千年敦煌 展览首次开创“镜头式策展”新思路，以电影镜头语言设计观展动线，为观众带来“一镜到底”的沉浸式体验。在展示艺术展品的同时，亦将大展本身打造为“艺术品”本体，令人开眼、感叹、顿悟。展览结合高科技创意展陈形式，首次实现高精度仿制洞窟与多媒体投影技术的多元结合，打破

（这场被命名为《走进香奈儿》Mademoiselle Privé展览将自2019年4月20日至6月2日将在上海西岸艺术中心隆重呈现）No.1 名流云集的时尚大趴 必定有香奈儿姓名香奈儿女士：你们知道这场展览为什么命名为M

美宝莲纽约创意地将底妆和展览结合，将24款粉底液色号分别一一对应了24个与纽约相关的潮酷空间，淋漓尽致地呈现出开放包容的纽约。身处魔都即可感受曼哈顿涂鸦角浓郁的艺术风情和自由的纽约街头文化，转身之间就能从繁华时尚的时代广场前往馥郁温馨的城市花店，在Evisu工作室尽情体验美宝莲x Evisu的限量粉底液后，带着完美的妆容前往“维多利亚人像贩卖机”留下专属于你的美照，不仅如此，持有“FITME护照”并满足神秘条件的你，还能解锁一个神秘房间！从纽约到上海，美宝莲纽约打造这个沉浸式展览的意义是关于纽约精神的表达；是包容，是多元

展览期间会有精彩表演秀引领你体验UT的无界魅力，于三里屯店购买UT，还可获得限量UT ME定制机会，到访者加入会员体验潮流互动更可获得好礼。展览现场及表演创意秀演绎UT青春无界、活力无限生活方式 九大互动区域开启穿越创造力之旅，多次元穿越、零距离探索UT背后的文创故事展览入口像是穿越潮流文化的时空隧道，让消费者身临其境，穿越到全球经典创意的世界。通过三大主要区域—“创造力展示区”、“创造力定制区”及“创造力互动区”的设计融汇，在各具特色的展览现场中体验到UT多元创造力的无限惊喜。 创造力定制区 – 展览中的UT ME限时体验，让现场消费者们自由选择喜欢的文化元素或潮流基因，经由iPad

多次元穿越、零距离探索UT背后的文创故事展览入口像是穿越潮流文化的时空隧道，让消费者身临其境，穿越到全球经典创意的世界。通过三大主要区域—“创造力展示区”、“创造力定制区”及“创造力互动区”的设计融汇，在各具特色的展览现场中体验到UT多元创造力的无限惊喜。 创造力定制区 – 展览中的UTME限时体验，让现场消费者们自由选择喜欢的文化元素或潮流基因，经由iPad挑选图案、上传，从线下实体空间穿越至线上虚拟世界，进而创造出独一无二的UT作品。 创造力展示区 – 到访者于此浏览UT全球经典创意元素，感受UT作为文化载体所蕴含的艺术价值，通过（一）文化艺术创造力（二）动漫游戏创造力（三）奇幻影

第五届中国国际芳香产业（上海）展览会将于2019年4月12日14日在上海光大会展中心举办。作为国内最具影响力的推动芳香全产业生态链发展的展览交流平台，芳香展已经成为全球优质芳香植物原料的采购中心，芳香行业前沿资讯的发布窗口，中国芳香植物护肤品的集散地，也成为芳香事业人才教育储备的门户和芳香

郭培宝尔博物馆《Guo Pei: Couture Beyond》展览 图片来自品牌 这次展览也是郭培继SCAD Fash时尚电影博物馆、温哥华美术馆之后，又一次大规模的个展。展览将展出她近20余年的40件重要作品，经典系列【轮回】【童梦奇缘】【一千零二夜】【龙的故事】【心灵花园】【遇见】【传说】【极乐岛】都会在此次展览中呈现，也从时间线上展现了郭培不同时期的心境和创意。洛杉矶宝尔博物馆Bowers Museum 图片来自YOKA 宝尔博物馆是一家私立博物馆，在1932年由Ada Elvira Bowers 和Char

展览信息“蒂芙尼·爱”之旅限时体验展展览地点：上海国金中心1层中庭展览日期：2019年3月7日 3月17日展览时间：10:0021:00刘昊然出席“蒂芙尼·爱”之旅限时体验展活动 格调君在现场对刘昊然进行了独家专访，为“暖阳”们揭秘了昊然各种小习惯与“小癖好”，用一段视频来满足粉丝们的好奇之心。此次“蒂芙尼·爱”之旅限时体验展活动的，也是伴随着蒂芙尼真爱杰作Tiffany True系列订婚钻戒的问世，开启讲述真爱的旅程，引领寻觅爱情的个体穿越熙熙攘攘的人群，寻获彼此，收获真爱。“蒂芙尼·爱”之旅主题活动现场装置主题活

内含购物美食好礼、展览套票、K11艺术联盟会籍等多重礼遇；金卡会员更可积分一键换购SUPER GIFT，30多款礼品点亮节日狂欢。除此之外，广州K11首个圣诞季联手场内多个品牌推出的独家圣诞限定礼盒更点燃圣诞购物潮。圣诞“敢玩”之旅蓄势待发，广州K11诚邀全城“敢玩”的你体验最纯正又充满未来感的圣诞，让你全方位感受K11为你营造的圣诞欢乐气氛！广州K11Super X’mas圣诞季必玩清单 SuperX’mas 唱诗班表演要过原汁原味的圣诞，怎能缺少传统的唱诗班表演？广州K11特别邀请了广州加拿大国际学校带来舞蹈、乐器表

作为赫本展的北京首现，展览届时将重现众多前几站中深受观者喜爱的经典场景，更有不少专为北京站打造的全新场景将面向粉丝首次公开。保证让你随手一拍，都能拍出宛如电影定格镜头的美感大片。图片由品牌提供 图片由品牌提供 除此之外，你还能欣赏到收藏级的奥黛丽·赫本原版电影海报及原生音乐，时尚大牌为赫本量身定制的经典服饰，《罗马假日》同款Vespa摩托车等……还有超多正版官方授权的赫本式优雅周边可以带回家哦！图片由品牌提供 图片由品牌提供 向永恒的经典致敬踏入位于朝阳大悦城1F中庭的双层洋房外观主展区，你便能完全沉浸在赫本的美丽与优雅之中。穿越“浮光掠影”的时光镜面隧道，回溯赫本的流光岁月；欣赏“虚

并首次成为一场盛大展览的主角，华美呈现柔光金韵。“万中选一，你是唯一” Lancme兰蔻菁纯玫瑰奢享展将在全国展开盛大巡回，首站在成都拉开华美序幕！于2018年11月29日至12月12日，12:0022:00惊艳亮相成都春熙路步行街区域红星路广场，数万朵新鲜玫瑰花簇拥打造，成为一道华美非凡的风景！11月28日，Lancme兰蔻举办预览会，众多媒体朋友和时尚达人齐聚一堂，一同探寻全新Lancme兰蔻菁纯面霜的奢宠奥秘，沉浸于Lancme兰蔻打造的玫瑰世界，开启一段愉悦享受的幸福旅程。万众选一 你是唯一 Lancme兰蔻

穿越路易威登世界的旅程 本次展览由Olivier Saillard策展，近千件展品横跨路易威登自创始之初至最新的设计。从品牌创始人家族成员的历史档案，到塑造今日路易威登的设计师作品，此展览回顾了路易威登从1854年创立至今的伟大旅程。展览由中国艺术家严培明所绘制的路易威登青年肖像拉开序幕，带领观众开启一趟穿越路易威登世界的精彩旅程。从19世纪交通工具的快捷进步开始，路易威登紧随时代的脚步，孕育出层出不穷审美与实用并重的作品，满足了不同年代的旅人想要探索未知、看世界的渴望。探索路易威登与中国的密切联系 从早期的创作到今

展览信息：蒂芙尼“斑斓之境”古董臻品展The Extraordinary Colors of Tiffany展览地点：北京国贸商城三期蒂芙尼旗舰店展览日期：2018年11月1日 11月30日展览时间：10:0022:00大自然总是蕴藏着无尽的宝藏，奇珍异石在自然的孕育下，演绎着色彩的传奇。蒂芙尼作为大自然的拥趸，一直致力于发掘各类稀世珍宝，缔造非凡之作。2018年，蒂芙尼倾情呈现“斑斓之境”（The Extraordinary Colors of Tiffany）古董珍藏库系列作品，以此纪念品牌在彩色宝石和稀有宝石领域的成就，并完美呈现蒂芙尼的至臻匠心工艺与奇异宝石的瑰丽之美。 自19世纪开始，蒂芙尼便以善于发掘新品种宝石和将数十种奇异宝石引入宝石世界而闻名，其中，紫锂辉石、摩根石、坦桑石、和沙弗莱石，这四大臻彩宝石更是以“蒂芙尼传奇宝石”之称闻名于世。在“斑斓之境”（The Extraordinary Colors of Tiffany）系列中，传奇宝石通过华美演绎成就蒂芙尼经典设计典范，彰显蒂芙尼在彩色宝石领域的权威地位以及珠宝创新领域的翘楚。同时，在蒂芙尼古董珍藏库

展览环节分为名人肖像、LOVE主题摄影、爱之旅主题摄影和大师级拍摄打卡四个部分。Leslie不仅拿出了自己最被大众所熟知的，在其他展览中从未展出过的多位国内外一线大牌明星的首次公开摄影作品，还展出了自己在追梦之路上的作品和自己对“爱”独特理解的时尚作品，让观众在了解明星不为人知的生活状态的同时，通过作品明白自我对爱的追逐和认知。而Leslie对“爱”的理解也确实感染了很多人，参展的观众对Leslie的作品纷纷点赞，表示Leslie用作品搭建了桥梁，而他们通过这座桥感受到了未知的“爱”，这也与Leslie “希望大家能够通过这些作品都能得到一些小小的灵感”的展览初衷不谋而合。图片由品牌提供 在随后的采访中，Leslie表示，展览筹备开始前，自己首先来到

Leslie在全球举办过超过150次摄影展览。图片由品牌提供 多年来，Leslie跟Beyonce，Lady GAGA，Kate moss，BIG BANG，滨崎步，王菲，菊地凌子，陈冠希等众多国内外一线明星多次合作。并为《ELLE》，《VOGUE》，《iD》，《Time》等众多时尚杂志拍摄封面。作为摄影、时尚大师的LESLIE KEE，他所创办的视觉艺术类时尚杂志《SUPER》也为全世界的品牌、顶级艺人，如松任谷由実、LADY GAGA、山本耀司等提供了联名合作的平台，不仅仅举办过超过100场由写真集联动的摄影展，

Gucci“艺术家此在”展览（图片来源于品牌） Gucci这次联合莫瑞吉奥·卡特兰带来的“艺术家此在”展览，是自亚力山卓·米开理成为品牌创作总监后，举办的第三个跨界艺术展览，一共邀请了30多位中外艺术家，围绕“复制与挪用” 的主题，聚焦当代文化中形式多样的挪用行为。玛丽娜·阿布拉莫维奇（图片来源于YOKA） 展览名“艺术家此在”的第一个挪用是它与玛丽娜·阿布拉莫维奇八年前在纽约现代艺术博物馆的个展同名，就连海报也借用了同款，海报上的女人就是玛丽娜，她是有 “当代行为艺术祖母” 之美誉的塞尔维亚行为艺术家。展厅入口处（

清华大学雪花秀非遗保护基金“文化之美漆心可见”开幕会场永乐宫三清殿前平台 本次展览展出了清华大学雪花秀非遗保护基金“漆器工艺与创新设计研修班”学员的创新漆器作品三十三件套，以及明清时期留存下来的山西漆器文物十九件套。众所周知，山西漆器髹饰技艺历史悠久、手法繁多，代表性的技艺有剔犀（云雕）、螺钿和推光。制成的漆器或古朴雅致，或文彩辉煌，或刚劲浑厚。本次展览展出的漆器文物或许斑驳黯淡，但仍能透过它们，看到曾在这片土地上生活的山西人在工艺美术和生活美学上的成就与智慧。此外，学员们在漆器的创作过程中，一方面吸纳传统山西漆器工艺中的优秀技法，另一方面根据自身对设计的理解和日常生活的观察，进行器形和髹饰手法上的创新。最终完成的作品涵盖茶具、餐具、摆件、首饰、家具、雕塑等生活的方方面面，总体风格精致、温润，又不失现代。整个展览既是新与旧的碰撞，又反应了传统与现代的融合，这些碰撞的火花与融合的意

主题为“ART TO ART镜生象外”的艺术展览以影像创作的表达手法，将GIADA品牌与艺术世界的密切联系娓娓道来。展览播放了GIADA历年以来由国际超模演绎的广告大片，以及Vogue Italia特邀知名意大利电影制作人为GIADA特别创作的两支专属视频作品。第一支视频由Enrico Marzico和Alvin Graziano联合制作，他们独特的创新性和现代化的视角诠释了GIADA精致的工艺和对细节的执着，展示了GIADA 100%意大利制造的核心品牌价值。第二支视频由Alex Tacchi创作。作为一位电影制作人和时尚影片编辑，Alex多年来一直与奢侈品时尚和高级珠宝领域最负盛名

当巴黎这座城市沉浸在时装盛会时，这场展览选择了更加丰富、别致的视角，将时装、摄影与艺术三者相结合，探讨在当下语境中它们之间的碰撞与创新，也以不同的视角和形式为中国设计发声，在国际舞台上呈现中国设计师们的先锋设计。此次展览

“王府中環M&O设计特展”展览现场 – 来自布鲁塞尔的品牌AP Collection 图片源自品牌“王府中環M&O设计特展”展览现场 – 来自布鲁塞尔的品牌AP Collection 图片源自品牌 北京聚名汇房地产开发有限公司董事长兼香港置地执行董事周明祖先生表示：“王府中環致力于与M&O等全球领先的品牌合作，我们很高兴能够首创‘王府中環 M&O

除开辛芷蕾的动人演绎外，此次展览一共展出了卡地亚逾450件高级珠宝及腕表臻品，CERES、CHARIVARI、RED MOIRES、GREEN CLAIR OBSCUR戒指，每一件都备受瞩目。其中，NAOS戒指绝妙地把握了各异形状的白色以及黄色钻石的组合。长方形切割、公主方形切割以及明亮式切割……各具几何形状特徵的宝石将韵律感推向了高潮。铂金 2颗长方形艳彩黄色钻石VS2，总重 3.33克拉 公主方形切割钻石，总重0.61克拉 明亮式切割钻石，总重1.06克拉 这个系列还有一款坠式耳环，很好地把握了黄钻与白钻石之间的错落布局，使其绽放为具有几何特征的扇形图案。回音袅袅，萦绕耳畔。铂金 6颗长方形艳彩黄色钻石，总重4.52克拉 公主方形切割钻石，总重1.29克拉 明亮切割式钻石，总重1.34克拉 和NAOS系列一样让人无法忽视的还有RHYTHMIC项链。中央钻石与整个作品不断交映，

Versace在上海iapm商场中庭举办了为期五天的展览和盛大的店铺酒会。 图片来源：品牌 Versace艺术总监Donatella Versace女士 中国人气演员胡一天、中国绅士胡兵、演员黄恺杰、黄灿灿等一众社会名流嘉宾，协同以薛冬琪、赤坂沙世和郝允祥为代表的超模团队和时尚博主们一起共襄盛举。 图片来源：品牌 图片来源：品牌 图片来源：品牌 图片来源：品牌 图片来源：品牌 图片来源：品牌 图片来源：品牌 图片来源：品牌 图片来源：品牌 图片来源：品牌 图片来源：品牌 图片来源：品牌 图片来源：品牌 图片来源：品牌 图片来源：品牌 图片来源：品牌 图片来源：品牌 图片来源：品牌 图片

当你还沉浸在精彩绝伦的视觉创意中，DDS展览视频已经开始点燃全场。视频中家居先锋一反冰冷色调的沉闷，勇于突破边界，颠覆平庸，玩转缤纷，直观传达了本次展览对于当代家居潮流的主张与态度。创新设计联盟秘书长唐琳看完这么多，大家一定对DDS越来越好奇。 为了满足大家的好奇心，创新设计联盟秘书长唐琳作为主持人首先回顾了创新设计联盟5年来的历程，联盟带着中国的原创设计从走出中国，走向世界，最终回到中国。这漫长的五年也是联盟从探索到沉淀，最终得以融合的发展历程。创新设计联盟主席车建芳现场，以创新设计联盟主席身份出席DDS开幕活动的车建芳感慨颇多。“九年前，我就开始关注设计。我国家居行业最初没有人愿意

而现场设置的“Skateboarding Is Not A Fashon”滑板展览则将滑板文化生动立体地呈现，同样也是吸粉无数 。展览通过丰富的服饰照片等滑板相关展品，为现场观众展现了街头滑手风格对于大众潮流趋势的巨大影响，让大家对滑板文化有了进一步的了解，也更加激发了大家对于滑板运动的兴

口香糖现场艺术作品 图片源自品牌 此次展览的策展人，Major大调和情绪美术馆创始人牛文怡表示：“口香糖是一种天真的态度，生活再苦，我嘴里有糖，世界再坚硬，我心里很软。在这个意义上，这次我们合作的30几位艺术家，都是赤子。”口香糖现场艺术作品 图片源自品牌 观众观看现场口香糖艺术作品 图片源自品牌 除平面画作之外，还有一些艺术家通过装置作品承载了他们关于口香糖的奇思妙想。例如：听歌的时候分别嚼的九粒口香糖：口香糖装置作品 图片源自品牌 展览区中，研究所还准备了入场自拍、口香糖自助机、隧道泳池、腐坏埋葬墓地、呐喊霓虹墙

联合打造一家时尚展览馆。 在新加坡旅游局，新加坡企业发展局，新加坡纺织及时尚联合会和上海创新零售科技公司FUSE的鼎力支持下，展览馆独家展示了多件即将在新加坡Design Orchard （设计·乌节）亮相的设计师作品。此次在展览馆中亮相的新加坡设计师的作品，包含时尚服饰、鞋履、食品、营养、眼镜、钟表、香水、美容、配饰、珠宝，不同领域的设计师与他们的设计产品汇聚一堂，展示新加坡设计的独有时尚魅力。参观者们走进展览馆内不同的“房间”，例如卧室，客厅和化妆间，就可以探索琳琅满目的设计师作品。辅以每个品牌的有趣故事，展览馆为参观者带来身临其境的体验。品牌活动日，与新加坡设计师零距离 Jul.19在大家期待中，7月19日，“新加坡故事”快闪活动揭开面纱，南洋设计的魅力第一时间抓住了络绎不绝的访客，以极具特色的华人建筑为设计灵感的场馆内人头攒动。慕名而来的访客们了解并选购产品，感受设计师在

展览由日常物品、随意找到的材料、碎屑、陈列柜等构成一个展示空间，营造一种故意荒谬或不合逻辑的空间。在他的现场活动中，参观者与艺术家可以共同体验与互动。图片来源：品牌 为了这个新项目，Bock将平台一层变成了属于他自己的古怪、超现实的世界，一个荒诞的混合黑暗喜剧的剧场，其中包括哲学、经济学、音乐、时尚以及日常生活的片段，完全突破了当代艺术的桎梏。图片来源：品牌 图片来源：品牌 图片来源：品牌 这一新展览项目的核心是Prada收藏的两个大型装置：“When I’m looking into the Goat Cheese Baiser”（2001）的移动舞台以及Lütte mit Ruco

沈阳chi K11艺术空间“在集结”展览现场 图片源自品牌 作为中国北方文化的发源地之一，也是中国重要的农业与重工业基地，东北以其特殊的地理、环境与风物形成了独树一帜的区域文化。在过去30年间的改革开放大潮与城市化进程中，东北也经历了发展的阵痛。正是由于这样独特的时间与空间的影响，让围绕东北主题的艺术作品在创作层面形成了一种独特的审美系统与语汇。“在集结”展览正是集结了这样一批艺术家，他们大多出生或成长于此，他们通过艺术创作或对东北的过去、现在与未来加以关注，或对时代洪流下人类的思索予以不同维度的表达。而这样一种在地的“集结”，也为观众理解东北提供了更加开放和多元的启迪。沈阳chi K

图片来源：品牌 “棉花糖与白日梦”展览现场 梦境与现实的奇妙关系 图片来源：品牌 “棉花糖与白日梦”灵感来自多部讲述梦境与现实奇妙关系的电影：《布达佩斯大饭店》、《睡眠科学》、《盗梦空间》、《美丽心灵的永恒阳光》。策展团队CrowdArt希望从白日梦中撷取美妙片段，建构视、听、嗅、触、味觉的立体空间，唤起人们对童真、感性、灵敏、幻想的审视。3层楼400多平米10个展览单元8种主题气味场馆15个沉浸互动式体验装置30种风格各异的拍照场景10种艺术甜品和多种网红饮品让参观者拥有真正沉浸式互动体验作为近年流行的艺术形式，“

作为此次展览的时尚改造家，这些学生们既是“未来设计师“，也是”艺术创造家“。携手公益 关爱儿童另外，此次活动还邀请了上海安徒生儿童文化发展基金会艺术团进行公益活动，现场陈列的限量版T恤表达了孩子们的梦想和希望。艺术公益是上海安徒生童话乐园系列公益事业重要的组成部分。上海安徒生艺术团一直积极践行乐园艺术公益的理念，常年开展各类艺术公益活动。此次基金

活事业群居家生活事业部艺术品部总监李朝菲、文化艺术推动者苏芒、云图创始人徐宁普拉多美术馆资深策展人、展览“绘画的精神”策展人亚历山大·维加拉（Alejandro Vergara）“绘画的精神”中国特别项目于2018年6月15日至6月17日，跨越上海、北京两地举办。活动包括《绘画的精神》中文艺术书首发、同名纪录片中国首映以及艺术晚宴。中文艺术书是西班牙国立普拉多美术馆为展览《绘画的精神：蔡国强在普拉多》所作画册的中文版，纪录片由普拉多美术馆委托国际著名导演伊莎贝尔·珂赛特打造，受上海国际电视电影节官方邀请在国内首映。文化艺

店内会定期展开主题性陈列或小型展览，臻选自世界各地的先锋设计师品牌最新时装，用高品质和创新的面料、最具代表性的原创设计与时装风格、结合多元化配色与创意，来定义独具SANLIPOP风格的都市时尚生活标准。SANLIPOP 全新店铺除先锋设计师时装外，还加入香氛、珠宝、艺术、家居等生活方式用品 此外，店内更融入了香氛、珠宝、艺术、家居等生活方式用品，每一处细节都试图传递SANLIPOP最有代表性的特质与品位：坚持自己、自然舒适、简洁、灵活实用与质感并存。与此同时，在SANLIPOP的北京国贸店铺开幕之际，品牌特别联合JOYCE推出企划项目SANLIPOP PROJECT，旨在定期以不同主题

江功一 (Koichi Sagae) 为“璀璨星空”欧米茄星座系列腕表展剪彩 图片来自品牌 刘诗诗在展览现场与宾客分享了她对星座系列腕表的喜爱，她表示：“欧米茄星座系列腕表的设计兼具经典风格与时尚元素，既能在隆重的场合佩戴，也可以搭配休闲着装。同时，以精准而闻名的星座系列腕表令我在工作生活中都能精确掌控自己的时间。”当天，刘诗诗选择佩戴的是欧米茄星座系列“蓝色星空”限量版女士腕表。深蓝色砂金石表盘搭配精钢表壳及表链，灵动的设计与刘诗诗内敛典雅的气质相得益彰。刘诗诗参观于北京SKP举办的“璀璨星空”欧米茄星座系列腕表展

展览中呈现的时计，体现了泰格豪雅丰富的制表历史，更彰显了泰格豪雅不断创新的先锋精神，尤其是在赛车运动赛事中。重要表款包含：诞生于1969年的Carrera；纪念泰格豪雅品牌大使、瑞士赛车手乔·西费尔特的Autavia；搭载了世界上首枚自动上链计时机芯——带有迷你摆陀的Calibre 11的摩纳哥腕表，也是首款采用方形表壳的计时腕表等众多古董珍藏时计。泰格豪雅大中华区总经理于晓靓先生表示：我们很高兴能够将泰格豪雅的历史以及Museum in Motion展览带到中国。今年也是泰格豪雅标志性卡莱拉系列55周年，我们很荣幸能借此机会，向中国的消费者与钟表爱好者们分享我们最具代表性的时计。此次

此次展览设计灵感源自于劳力士的蚝式表链，展场设一系列互动展示，将带领参观者追溯潜水潜航者型多年来的发展历程，并展示潜航者型的众多创新设计发明，正是它们成就了一只完美防水、抗震且载有水下探险必备功能的腕表。参观者亦将从中了解潜航者型是如何逐步成为一款海陆两栖的经典名表。潜水表的典范劳力士研发潜航者型的初衷是制造一件坚固而可靠的潜水工具，其技术特点及功能旨在因应专业潜水员

基金会的私有藏品及旗下展览活动旨在帮助更多人了解艺术。由建筑师Frank Gehry设计的基金会大楼本身即表达了路易威登的艺术主张，同时也是21世纪建筑风格的杰出代表。自2014年正式对外开放以来，路易威登基金会平均每年接待超过100万来自法国以及世界各地的游客。“Icons of Modern Art 史楚金个人收藏系列展览“（2016年10月至2017年3月）的参观总人数达到创纪录的120万，一举奠定了基金会在艺术文教领域的国际性声誉。自2015年十月以来，路易威登基金会每年平均接待超过一百万名参观者从法国以及世

梵克雅宝来北京办了个展览，特别生动形象地讲出了女人与珠宝的秘密，YOKA小姐姐有机会近距离看着这些艺术瑰宝，听着它们背后的故事，终于明白珠宝的魅力究竟在哪里！梵克雅宝 雅艺之美展品 隐密式镶嵌Muguet项链 梵克雅宝的故事从上世纪20年代展开，那是被称为“咆哮时代”的资本主义飞速发展的年代，爵士乐和装饰主义艺术让人们的社交生活丰富多彩，查尔斯雅宝（Charles Arpels）在一次舞会上遇到酒店大亨的夫人Florence Jay Gould，诧异地发现这位优雅的社交名媛竟然将粉盒、口红、打火机等这些随身必备的小东

展览活动以路易威登基金会的 “Horslesmurs墙外”项目框架策划，在东京、慕尼黑、威尼斯与北京的路易威登 Espace文化艺术空间中，展示基金会尚未公开的馆藏，实现路易威登基金会走向国际、向世界传播艺术之美的愿景。理查德 普林斯为 20世纪 50年代成长起来的美国艺术家中的一员，时值大众媒体（电视、电影、杂志）全面兴起。 70年代后期，他与辛迪 谢尔曼（ Cindy Sherman）、谢莉 莱文（ Sherrie Levine）和芭芭拉 克鲁格（Barbara Kruger）一起作为挪用艺术的主要倡导者而登上国

她会参与每年的展览策展，晚宴邀请名单等等一系列的活动运作。Met Gala的女主人安娜温图尔，特别喜欢Chanel的“女魔头” 看点三：主题最开始说的是宗教和时尚，后来在备展期间和多教派沟通不畅，最后只选择了天主教，安娜温图尔和策展人Andrew Bolton为此次展览多次往返纽约与梵蒂冈，和教廷沟通，最后凭着女魔头的面子，借出了不少珍贵宗教法器